André Wagner — Artiste photographe contemporain

ANDRÉ WAGNER · ARTISTE PHOTOGRAPHE

La photographie au-delà du spectre visible.

Depuis plus de deux décennies, André Wagner explore, par l’infrarouge, la pose longue et la lumière nocturne, comment rendre sensibles le temps, la mémoire et l’expérience spirituelle.

Ses œuvres grand format naissent en voyage, dans des lieux sacrés, des paysages et des espaces urbains de transition. Présentées dans des musées et galeries, elles figurent dans des collections publiques et privées et sont proposées en éditions signées strictement limitées.

Presse et entretiens Presse et entretiens Découvrir les œuvres Découvrir les œuvres Afficher en plein écran L’artiste photographe André Wagner devant sa photographie infrarouge rouge de grand format, intégrée à l’architecture d’une cage d’escalier à Zurich. Afficher en plein écran

« Zauberwald », Zurich · Art intégré à l’architecture pour Mobimo AG

Expositions notamment au Kunstmuseum Moritzburg Halle et à l’Albertinum de Dresde · Membre de la Deutsche Gesellschaft für Photographie DGPh · Art intégré à l’architecture pour Mobimo à Zurich

Je crois que notre perception n’en est qu’à ses débuts.

  • Des séries au langage singulier

    Plus de deux décennies de travail artistique continu.

  • Dans les musées et les collections

    Présent dans des institutions publiques et des collections privées internationales.

  • Des éditions strictement limitées

    Signées à la main, certifiées et proposées en petits tirages.

Une sélection de séries

Trois manières de voir la lumière.

Infrarouge, nuit et pose longue dessinent les différents univers colorés de mon travail.

  • Lumières et bateaux au bord de l’eau, la nuit, dont les contours se dissipent sous l’effet du light painting.

    Romance of Elements

    Feu, eau, vent et temps se rencontrent dans une chorégraphie lumineuse. Par la pose longue, le paysage accueille les mouvements élémentaires et leurs traces de lumière.

  • Deux femmes autochtones en vêtements traditionnels traversent pieds nus l’eau, entourées de brume.

    Reflections of India

    Une approche de l’Inde développée au fil des années. Lumière, couleur, spiritualité quotidienne et rencontres humaines composent des images entre expérience immédiate et mémoire.

  • Le soleil bas traverse un arbre au bord de l’eau ; un cercle lumineux se superpose à la scène.

    The Infrared Journey

    La couleur au-delà du spectre familier. L’infrarouge transforme les paysages en espaces intermédiaires où perception, mémoire et avenir possible du regard se rejoignent.

TOUTES LES SÉRIES

Thèmes et perspectives

  • Que voit un appareil que l’œil humain ne peut percevoir ?

    L’infrarouge ne rend pas simplement l’invisible visible. Il interroge notre perception habituelle : montre-t-elle la réalité, ou seulement une petite partie de celle-ci ?

  • Comment photographier le temps ?

    La pose longue condense le temps plutôt qu’elle ne l’arrête. Mouvement, lumière et passage laissent des traces qui restent invisibles dans un instant isolé.

  • Qu’est-ce qui change lorsqu’une photographie naît dans un lieu sacré ?

    André Wagner travaille depuis de nombreuses années en Inde et dans des lieux marqués par la spiritualité. Ses photographies explorent comment expérience, mémoire et atmosphère façonnent une image, au-delà de la documentation d’une religion.

  • Quand une œuvre devient-elle partie de l’architecture ?

    Dans un projet intégré à l’architecture, motif, format et matériau se développent en dialogue avec le lieu. La photographie transforme la perception, la lumière et le mouvement dans l’espace, au lieu d’être ajoutée après coup.

  • La blockchain peut-elle renforcer la confiance dans la photographie d’art ?

    Les certificats numériques et la blockchain offrent de nouvelles possibilités pour documenter de manière traçable la provenance, la limitation et l’historique de propriété d’une œuvre.

  • Comment se déroule la collaboration ?

    Dans un échange coopératif, sincère et direct. Nous accompagnons le processus, apportons des idées et faisons avancer le projet.

Démarche artistique

La couleur dépasse la surface.
Elle est une force.

La lumière et la couleur m’intéressent comme un langage autonome. La nuit et le spectre infrarouge possèdent chacun leur équilibre et leurs tensions.

Mes photographies invitent à quitter les habitudes du regard pour percevoir le monde avec davantage d’attention.

DÉCOUVRIR LA DÉMARCHE ARTISTIQUE L’artiste photographe André Wagner avec son appareil et son trépied, lors d’une prise de vue infrarouge en forêt.

Depuis plus de deux décennies, mes œuvres naissent en voyage, dans les paysages et les lieux de passage.

André Wagner

Certaines séries m’accompagnent pendant des années. Je cherche moins à documenter un lieu qu’à comprendre comment sa signification se transforme avec le temps.

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Œuvres dans les musées et les collections

  • Intérieur chaleureux aux fenêtres rondes, avec une photographie encadrée représentant un arbre au mur.

    The Weight of Light

    The Infrared Journey – Somewhere in Between
    Croatie · 2023
    108 × 162 cm
    Édition de 5 exemplaires + 2 AP

  • Hall d’entrée baigné de lumière, avec une photographie infrarouge encadrée aux tons rouges et turquoise intenses.

    The Museum of the Future

    The Infrared Journey – Somewhere in Between
    Dubaï · 2023
    150 × 225 cm
    Édition de 3 exemplaires + 2 AP

  • Bureau avec une table de travail et une photographie infrarouge encadrée aux tons rouges et turquoise.

    Rakotz Bridge – Circle of Reflection

    The Infrared Journey – Somewhere in Between
    Allemagne · 2025
    108 × 162 cm
    Édition de 5 exemplaires + 2 AP

  • Salon avec une photographie encadrée représentant de l’eau et des oiseaux, au-dessus d’un canapé gris.

    Magma Ducks

    The Infrared Journey – Somewhere in Between
    Suisse · 2023
    108 × 162 cm
    Édition de 5 exemplaires + 2 AP

Œuvre photographique de forêt rouge dans une cage d’escalier sous une verrière

Quand la photographie devient partie de l’architecture.

Pour « Zauberwald », à Zurich, la photographie a été conçue dès l’origine en relation avec le lieu. Format, matérialité et présence spatiale ont été développés en dialogue avec l’architecture, la lumière et le mouvement.

La couleur transforme le lieu. La forêt rouge crée une tension avec le béton apparent et ouvre, à l’intérieur du bâtiment, un autre espace de perception.

Pour les projets liés à un site, je développe motif, format et matériau en dialogue avec l’architecture, la lumière et le mouvement. L’œuvre doit transformer la perception de l’espace où elle prend place.

Art intégré à l’architecture

VOIR LE PROJET VOIR LE PROJET ART INTÉGRÉ À L’ARCHITECTURE ART INTÉGRÉ À L’ARCHITECTURE Portrait flou d’une personne assise portant des vêtements à motifs

Journal d’un regard personnel

Réflexions sur la lumière, la couleur, les voyages et la naissance de mes œuvres.

Dans le journal, j’écris sur la naissance de mes œuvres, les voyages et les lieux qui ont modifié mon regard. C’est un espace de réflexion sur la lumière, la couleur, la responsabilité et la valeur des images aujourd’hui.

Journal d’un regard personnel — André Wagner Des lieux qui nous transforment Les lieux qui nous transforment

Pourquoi certains lieux nous touchent-ils davantage que d’autres ?
André Wagner réfléchit ici aux voyages, à la perception et à l’idée surprenante de l’astrocartographie : une perspective qui interroge la manière dont certains paysages peuvent modifier notre créativité et notre regard sur le monde.

En savoir plus → Réflexions d’un artiste photographe sur la démarche, la responsabilité et la force des images Réflexions d’un artiste photographe sur la démarche, la responsabilité et la force des images

Les enfants apprennent de ce qu’ils voient, au-delà des règles.

André Wagner parle de paternité, de démarche et de la force des images.

En savoir plus → Pourquoi certaines photographies valent-elles des millions ? La confiance, la rareté et le désir de posséder une image, au-delà du simple plaisir de la voir, sont déterminants. Pourquoi certaines photographies valent-elles des millions ? Confiance, rareté et désir de posséder l’image jouent un rôle décisif.

Comment la photographie d’art est-elle devenue un investissement ? Des ventes historiques aux NFT : une analyse approfondie du marché et de l’évolution des prix.

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