Meine fotografischen Arbeiten beschäftigen sich mit Natur, Zeit und deren Vergänglichkeit. Ich suche nicht das Spektakuläre, sondern das Wesentliche: den Kreislauf von Entstehen, Vergehen und Wiederkehr – sichtbar gemacht durch die Sprache des Lichts.

Besonders die Verbindung von Licht und Zeit bildet das Zentrum meiner Arbeit. Durch Langzeitbelichtungen, Infrarot-Fotografie und bewusstes Inszenieren entstehen Bildwelten, in denen das Sichtbare mit dem Unsichtbaren verschmilzt.

Eine prägende Reise nach Indien im Jahr 2004 inspirierte zentrale Werke wie Vibrations, Spiritual Stairs und Dimension Door – Fotografien, in denen Licht zum Symbol für Erkenntnis wird.

2024: Mitglied im Brandenburgischen Verband Bildender Künstler e.V.

2022: Gründer von Artists for Charity

2020: Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Photographie

2017: Mitglied des Neuen Atelierhaus Panzerhalle

2002: Selbstständig als Fotograf und Fotokünstler

1999–2001: Ausbildung zum Fotografen

1994–2000: Aktiv als Graffiti-Sprayer

2023: Großformatiges Werk (177 × 590 cm) für Mobimo AG, Zürich

Künstlerische Gestaltung des Restaurants Tipken’s by Nils Henkel auf Sylt

2023: Potsdam Museum, „Mehr davon! Wir sammeln Kunst“

2022: Albertinum Dresden, „Die Gunst der Stunde“

2017: Kunstmuseum Moritzburg, Einzelausstellung Reflections of India

2013: Biennale Venedig, Palazzo Bembo, Personal Structures

2010: 4. Europäischer Monat der Fotografie, Berlin

Internationale Kunstmessen: Photo Basel, PULSE Miami, Art Karlsruhe, Art Market Budapest, Art Zurich, Fotofever Paris, u.v.m.

Potsdam Museum

Deutsche Lufthansa AG

Rothschild Bank Kunstsammlung, Zürich

Vattenfall AG

Kunstmuseum Moritzburg

Kunstsammlung Deutsche Schule Budapest

2017: Kulturstiftung Sachsen-Anhalt

2016: Prix de la Photographie Paris

2004 & 2008: Hasselblad / Trierenberg Austrian Super Circuit

u. a. Deutsche Jugendfotografie & Biennale Zürich Nominierung

Indien, Janos Stekovics Verlag

The Big Wave, Constantin Post

Visions of Time, Distanz Verlag

Reflections of India, Hans Nietsch Verlag

Twilight Views, Darling Publications

Personal Structures, La Biennale di Venezia

Ich arbeite mit analogen Mittelformatkameras, digitalen Infrarotverfahren und experimentellen Belichtungstechniken.

Alle Werke werden in Museumsqualität als Fine-Art-Pigmentdrucke produziert – hinter Acrylglas, kaschiert auf Alu-Dibond, signiert und nummeriert.

Viele Werke sind zusätzlich blockchain-zertifiziert durch Verisart.

Ich unterstütze Architekten, Sammler und Unternehmen weltweit bei der Wahl und Platzierung meiner Werke.

Individuelle Anpassungen an Akustik, Brandschutz, Raumwirkung oder Outdoor-Anforderungen sind ebenso möglich wie Visualisierungen und Sonderformate.

Auch individuelle Auftragsarbeiten und Kunst-am-Bau-Projekte sind realisierbar.

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Ich freue mich auf Ihre Anfrage:

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