ANDRÉ WAGNER · PHOTOGRAPHIC ARTIST
Photography beyond the visible spectrum.
For more than two decades, André Wagner has explored with infrared photography, long exposure, and nocturnal light how time, memory, and spiritual experience become visible.
His large-format works are created on travels, at sacred sites, in landscapes, and in urban in-between spaces. They have been shown in museums and galleries, are held in public and private collections, and are published as strictly limited, signed editions.
„Zauberwald“, Zurich · Art in Architecture for Mobimo AG
Exhibitions including at the Kunstmuseum Moritzburg Halle and the Albertinum Dresden · Member of the Deutsche Gesellschaft für Photographie DGPh · Art in Architecture for Mobimo in Zurich
I believe that our perception is only at its beginning.
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Eigenständige Werkserien
Über zwei Jahrzehnte kontinuierliche künstlerische Arbeit.
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In Museen und Sammlungen
Vertreten in öffentlichen Institutionen und internationalen Privatsammlungen.
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Streng limitierte Editionen
Handsigniert, zertifiziert und in kleinen Auflagen erhältlich.
Selected Series
Three ways of seeing light.
Infrared, night, and long exposure form distinct color spaces within my work.
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Romance of Elements
Feuer, Wasser, Wind und Zeit begegnen sich in einer Choreografie des Lichts. Durch Langzeitbelichtung wird die Landschaft zum Resonanzraum elementarer Bewegung und leuchtender Spuren.
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Reflections of India
Eine über viele Jahre entstandene Annäherung an Indien. Licht, Farbe, spiritueller Alltag und menschliche Begegnungen verbinden sich zu Bildern zwischen unmittelbarer Erfahrung und Erinnerung.
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The Infrared Journey
Farbe jenseits des gewohnten Spektrums. Infrarot verwandelt Landschaften in Zwischenräume, in denen Wahrnehmung, Erinnerung und eine mögliche Zukunft des Sehens ineinandergreifen.
Themes and Perspectives
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Infrarotfotografie macht nicht einfach Unsichtbares sichtbar. Sie stellt infrage, ob unsere gewohnte Wahrnehmung tatsächlich die Wirklichkeit zeigt – oder nur einen kleinen Ausschnitt davon.
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Durch Langzeitbelichtung wird Zeit nicht angehalten, sondern verdichtet. Bewegung, Licht und Vergänglichkeit hinterlassen Spuren, die dem einzelnen Augenblick verborgen bleiben.
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Seit vielen Jahren arbeitet André Wagner in Indien und an spirituell geprägten Orten. Seine Fotografien dokumentieren keine Religion. Sie untersuchen, wie Erfahrung, Erinnerung und Atmosphäre ein Bild formen.
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Bei Kunst-am-Bau-Projekten entstehen Motiv, Format und Material im Dialog mit dem Raum. Die Fotografie wird nicht nachträglich hinzugefügt, sondern verändert Wahrnehmung, Licht und Bewegung innerhalb der Architektur.
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Digitale Zertifikate und Blockchain-Technologie eröffnen neue Möglichkeiten, Herkunft, Limitierung und Besitzgeschichte eines Kunstwerks nachvollziehbar zu dokumentieren.
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Kooperativ, ehrlich und direkt. Wir sind da, um den Prozess zu begleiten, Ideen einzubringen und die Dinge voranzutreiben.
Artistic Stance
Color is not a surface.
It is a force.
I am interested in light and color as a language of their own. Night and the infrared spectrum each possess their own balance and their own tension.
My photographs invite us to leave the familiar gaze behind and to perceive the world more consciously.
For more than two decades, my works have come into being on travels, in landscapes, and in places of transition.
André Wagner
Some series accompany me over many years. Not because I want to document a place, but because its meaning only changes with time.
Works in Museums and Collections
When photography becomes part of architecture.
For the Zurich project „Zauberwald“, the photography was not applied retrospectively as decoration. Format, materiality, and spatial effect were developed in dialogue with architecture, light, and movement.
The work transforms the place not through a loud staging but through color. The red forest creates tension with the visible concrete architecture and opens a second perceptual space within the building.
For site-specific projects, I develop motif, format, and material in dialogue with architecture, light, and movement. A work should not merely hang in the space but change the way it is perceived.
Art in Architecture
A Journal of My Own Seeing
Thoughts on light, color, travel, and the making of my work.
In the journal, I write about the making of my work, about travels and places that have changed the way I see. It is a space for thoughts about light, color, responsibility, and the question of what value images hold in our time.
Warum wirken manche Orte auf uns stärker als andere?
In diesem Artikel reflektiert Fotokünstler André Wagner über Reisen, Wahrnehmung und die überraschende Idee der Astrocartography – eine Perspektive, die neue Fragen darüber eröffnet, warum bestimmte Landschaften unsere Kreativität und unseren Blick auf die Welt verändern können.