

ANDRÉ WAGNER · FOTOKÜNSTLER
Fotografie jenseits
des sichtbaren
Spektrums.
52°24′ N · 13°04′ E
Meine Werke verbinden Ruhe und Intensität.
Sie geben Räumen eine eigene Energie.
01 — DIE KÜNSTLERISCHE POSITION
ANDRÉ WAGNERZeit, Licht
und innere Tiefe.
Ich arbeite mit Zeit, Licht und einer Tiefe, die über das Sichtbare hinausreicht. Spiritualität und Philosophie prägen meine Auseinandersetzung mit Wahrnehmung und Gegenwart.
Meine Werke entschleunigen den Blick. Sie verbinden Ruhe mit Intensität, geben Räumen Halt und eine eigene Energie. So entsteht eine Präsenz, mit der Menschen über lange Zeit leben können.
Die Haltung hinter den Bildern ↗Eigenständige Werkserien
Über zwei Jahrzehnte kontinuierliche künstlerische Arbeit.
In Museen und Sammlungen
Vertreten in öffentlichen Institutionen und internationalen Privatsammlungen.
Sammlungen entdecken ↗Streng limitierte Editionen
Handsigniert, zertifiziert und in kleinen Auflagen erhältlich.
Fotokunst sammeln ↗THE INFRARED JOURNEY / 118 WERKE
Vollständige Kollektion ↗Somewhere
in Between.


The Weight of Light
Werk anfragen ↗
Rakotz Bridge – Circle of Reflection
Werk anfragen ↗
Celestial Reflections at Sheikh Zayed Mosque
Werk anfragen ↗
Where the Light Keeps Secrets
Werk anfragen ↗
Paris Squid Game
Werk anfragen ↗Kein Werk mit diesem Titel gefunden.
PERSÖNLICHE BERATUNG · INDIVIDUELLE AUSFÜHRUNG
Zeit für das Werk.
Und für das Gespräch.
Ein Werk auswählen, zu dem man immer wieder zurückkehren möchte. Dafür gibt es hier Zeit: zum Betrachten, zum Vergleichen und für eigene Fragen. Im Gespräch erkunden wir die künstlerischen Zusammenhänge und die Wirkung am vorgesehenen Ort.
Ein persönliches Gespräch ↗Das Werk verstehen
Im Gespräch geht es um die Entstehung, die Bildsprache und die Zusammenhänge innerhalb meiner Werkserien. Fragen und wiederholtes Betrachten gehören zu dieser Auseinandersetzung.
Den Raum einbeziehen
Licht, Proportionen, Architektur und die vorhandene Sammlung fließen in die Auswahl ein. Wir betrachten, wie sich die Wirkung eines Werkes mit seinem Format und seiner Platzierung verändert.
Die Ausführung abstimmen
Material und Rahmung sind Teil der künstlerischen Wirkung. Individuelle Rahmen und ausgewählte Materialien werden auf das Werk und seine Umgebung abgestimmt. Die konkrete Ausführung besprechen wir persönlich.
02 — AUSGEWÄHLTE WERKSERIEN
Alle Werkserien ↗Drei Wege, Licht zu sehen.
Infrarot, Nacht und Langzeitbelichtung bilden unterschiedliche Farbräume meiner Arbeit.
01↗Farbe jenseits des gewohnten Spektrums. Infrarot verwandelt Landschaften in Zwischenräume, in denen Wahrnehmung, Erinnerung und eine mögliche Zukunft des Sehens ineinandergreifen.
02↗Feuer, Wasser, Wind und Zeit begegnen sich in einer Choreografie des Lichts. Durch Langzeitbelichtung wird die Landschaft zum Resonanzraum elementarer Bewegung und leuchtender Spuren.
03↗Eine über viele Jahre entstandene Annäherung an Indien. Licht, Farbe, spiritueller Alltag und menschliche Begegnungen verbinden sich zu Bildern zwischen unmittelbarer Erfahrung und Erinnerung.

KÜNSTLERISCHE HALTUNG
Farbe ist keine Oberfläche.
Sie ist eine Kraft.
Mich interessieren Licht und Farbe als eigene Sprache. Die Nacht und das Infrarotspektrum besitzen jeweils ihr eigenes Gleichgewicht und ihre eigene Spannung.
Meine Fotografien laden dazu ein, den vertrauten Blick zu verlassen und die Welt bewusster zu empfinden.
Zur künstlerischen Haltung ↗Seit mehr als zwei Jahrzehnten entstehen meine Arbeiten auf Reisen, in Landschaften und an Orten des Übergangs.
Manche Werkserien begleiten mich über viele Jahre. Nicht weil ich einen Ort dokumentieren möchte, sondern weil sich seine Bedeutung erst mit der Zeit verändert.

KUNST AM BAU
Wenn Fotografie Teil
der Architektur wird.
Für das Zürcher Projekt „Zauberwald“ wurde die Fotografie nicht nachträglich als Dekoration eingesetzt. Format, Materialität und räumliche Wirkung wurden im Dialog mit Architektur, Licht und Bewegung entwickelt.
Der rote Wald erzeugt Spannung zur sichtbaren Betonarchitektur und öffnet innerhalb des Gebäudes einen zweiten Wahrnehmungsraum.
Für standortspezifische Projekte entwickle ich Motiv, Format und Material im Dialog mit Architektur, Licht und Bewegung. Ein Werk soll nicht lediglich im Raum hängen, sondern seine Wahrnehmung verändern.
THEMEN UND PERSPEKTIVEN
Licht, Zeit und Wahrnehmung.
Was sieht eine Kamera, das das menschliche Auge nicht sehen kann?
Infrarotfotografie macht nicht einfach Unsichtbares sichtbar. Sie stellt infrage, ob unsere gewohnte Wahrnehmung tatsächlich die Wirklichkeit zeigt – oder nur einen kleinen Ausschnitt davon.
Wie lässt sich Zeit fotografieren?
Durch Langzeitbelichtung wird Zeit nicht angehalten, sondern verdichtet. Bewegung, Licht und Vergänglichkeit hinterlassen Spuren, die dem einzelnen Augenblick verborgen bleiben.
Was verändert sich, wenn Fotografie an heiligen Orten entsteht?
Seit vielen Jahren arbeitet André Wagner in Indien und an spirituell geprägten Orten. Seine Fotografien dokumentieren keine Religion. Sie untersuchen, wie Erfahrung, Erinnerung und Atmosphäre ein Bild formen.
Wann wird ein Kunstwerk Teil der Architektur?
Bei Kunst-am-Bau-Projekten entstehen Motiv, Format und Material im Dialog mit dem Raum. Die Fotografie wird nicht nachträglich hinzugefügt, sondern verändert Wahrnehmung, Licht und Bewegung innerhalb der Architektur.
Kann Blockchain das Vertrauen in Fotokunst stärken?
Digitale Zertifikate und Blockchain-Technologie eröffnen neue Möglichkeiten, Herkunft, Limitierung und Besitzgeschichte eines Kunstwerks nachvollziehbar zu dokumentieren.
Wie verläuft eine persönliche Beratung?
Ich nehme mir Zeit für das Werk, seine Hintergründe und den vorgesehenen Raum. Wir betrachten die Auswahl gemeinsam und stimmen Format, Materialien und eine individuelle Rahmung darauf ab.
JENSEITS DES SICHTBAREN
Wahrnehmung hat eine Grenze.
Licht nicht.
Nahes Infrarot
Schematische Darstellung, keine Messdaten einzelner Werke. Die Originalfarben bleiben unverändert.
03 — JOURNAL DER EIGENEN SICHT
Journal ↗Gedanken über Licht, Farbe, Reisen und die Entstehung meiner Arbeiten.
COLLECTORS CIRCLE
Kein Spam.
Nur Kunst.
Früher Zugang zu neuen Editionen, Ateliernotizen und ausgewählten Einladungen. Persönlich verschickt, wenn es wirklich etwas Neues zu zeigen gibt.
Einladungen per E-Mail anfragen ↗MEHR ÜBER MEINE ARBEIT
Fotografie, Werkpraxis und Begegnungen +
ANDRÉ WAGNER · FOTOKÜNSTLER
Fotografie jenseits des sichtbaren Spektrums.
Seit mehr als zwei Jahrzehnten erforscht André Wagner mit Infrarotfotografie, Langzeitbelichtung und nächtlichem Licht, wie Zeit, Erinnerung und spirituelle Erfahrung sichtbar werden.
Seine großformatigen Werke entstehen auf Reisen, an heiligen Orten, in Landschaften und urbanen Zwischenräumen. Sie wurden in Museen und Galerien gezeigt, befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen und werden als streng limitierte, signierte Editionen veröffentlicht.
Presse & Interviews Presse & Interviews Werke entdecken Werke entdecken Im Vollbildmodus anzeigen
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„Zauberwald“, Zürich · Kunst am Bau für Mobimo AG
Ausstellungen unter anderem im Kunstmuseum Moritzburg Halle und im Albertinum Dresden · Mitglied der Deutschen Gesellschaft für Photographie DGPh · Kunst am Bau für Mobimo in Zürich
Ich glaube, dass unsere Wahrnehmung erst am Anfang steht.
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Eigenständige Werkserien
Über zwei Jahrzehnte kontinuierliche künstlerische Arbeit.
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In Museen und Sammlungen
Vertreten in öffentlichen Institutionen und internationalen Privatsammlungen.
-
Streng limitierte Editionen
Handsigniert, zertifiziert und in kleinen Auflagen erhältlich.
Ausgewählte Werkserien
Drei Wege, Licht zu sehen.
Infrarot, Nacht und Langzeitbelichtung bilden unterschiedliche Farbräume meiner Arbeit.
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Romance of Elements
Feuer, Wasser, Wind und Zeit begegnen sich in einer Choreografie des Lichts. Durch Langzeitbelichtung wird die Landschaft zum Resonanzraum elementarer Bewegung und leuchtender Spuren.
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Reflections of India
Eine über viele Jahre entstandene Annäherung an Indien. Licht, Farbe, spiritueller Alltag und menschliche Begegnungen verbinden sich zu Bildern zwischen unmittelbarer Erfahrung und Erinnerung.
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The Infrared Journey
Farbe jenseits des gewohnten Spektrums. Infrarot verwandelt Landschaften in Zwischenräume, in denen Wahrnehmung, Erinnerung und eine mögliche Zukunft des Sehens ineinandergreifen.
Themen und Perspektiven
-
Was sieht eine Kamera, das das menschliche Auge nicht sehen kann?
Infrarotfotografie macht nicht einfach Unsichtbares sichtbar. Sie stellt infrage, ob unsere gewohnte Wahrnehmung tatsächlich die Wirklichkeit zeigt – oder nur einen kleinen Ausschnitt davon.
-
Wie lässt sich Zeit fotografieren?
Durch Langzeitbelichtung wird Zeit nicht angehalten, sondern verdichtet. Bewegung, Licht und Vergänglichkeit hinterlassen Spuren, die dem einzelnen Augenblick verborgen bleiben.
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Was verändert sich, wenn Fotografie an heiligen Orten entsteht?
Seit vielen Jahren arbeitet André Wagner in Indien und an spirituell geprägten Orten. Seine Fotografien dokumentieren keine Religion. Sie untersuchen, wie Erfahrung, Erinnerung und Atmosphäre ein Bild formen.
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Wann wird ein Kunstwerk Teil der Architektur?
Bei Kunst-am-Bau-Projekten entstehen Motiv, Format und Material im Dialog mit dem Raum. Die Fotografie wird nicht nachträglich hinzugefügt, sondern verändert Wahrnehmung, Licht und Bewegung innerhalb der Architektur.
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Kann Blockchain das Vertrauen in Fotokunst stärken?
Digitale Zertifikate und Blockchain-Technologie eröffnen neue Möglichkeiten, Herkunft, Limitierung und Besitzgeschichte eines Kunstwerks nachvollziehbar zu dokumentieren.
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Wie ist es, mit euch zu arbeiten?
Kooperativ, ehrlich und direkt. Wir sind da, um den Prozess zu begleiten, Ideen einzubringen und die Dinge voranzutreiben.
Künstlerische Haltung
Farbe ist keine Oberfläche.
Sie ist eine Kraft.
Mich interessieren Licht und Farbe als eigene Sprache. Die Nacht und das Infrarotspektrum besitzen jeweils ihr eigenes Gleichgewicht und ihre eigene Spannung.
Meine Fotografien laden dazu ein, den vertrauten Blick zu verlassen und die Welt bewusster zu empfinden.
ZUR KÜNSTLERISCHEN HALTUNG
Seit mehr als zwei Jahrzehnten entstehen meine Arbeiten auf Reisen, in Landschaften und an Orten des Übergangs.
André Wagner
Manche Werkserien begleiten mich über viele Jahre. Nicht weil ich einen Ort dokumentieren möchte, sondern weil sich seine Bedeutung erst mit der Zeit verändert.
↓ BIOGRAFIE CV HERUNTERLADENWerke in Museen und Sammlungen
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The Weight of Light
The Infrared Journey – Somewhere in Between
Kroatien · 2023
Raumvisualisierung · Format und Ausführung werden persönlich abgestimmt -
The Museum of the Future
The Infrared Journey – Somewhere in Between
Dubai · 2023
Raumvisualisierung · Format und Ausführung werden persönlich abgestimmt -
Rakotz Bridge – Circle of Reflection
The Infrared Journey – Somewhere in Between
Deutschland · 2025
Raumvisualisierung · Format und Ausführung werden persönlich abgestimmt -
Magma Ducks
The Infrared Journey – Somewhere in Between
Schweiz · 2023
Raumvisualisierung · Format und Ausführung werden persönlich abgestimmt
Wenn Fotografie Teil der Architektur wird.
Für das Zürcher Projekt „Zauberwald“ wurde die Fotografie nicht nachträglich als Dekoration eingesetzt. Format, Materialität und räumliche Wirkung wurden im Dialog mit Architektur, Licht und Bewegung entwickelt.
Das Werk verändert den Ort nicht durch eine laute Inszenierung, sondern durch Farbe. Der rote Wald erzeugt Spannung zur sichtbaren Betonarchitektur und öffnet innerhalb des Gebäudes einen zweiten Wahrnehmungsraum.
Für standortspezifische Projekte entwickle ich Motiv, Format und Material im Dialog mit Architektur, Licht und Bewegung. Ein Werk soll nicht lediglich im Raum hängen, sondern seine Wahrnehmung verändern.
Kunst am Bau
PROJEKT ANSEHEN PROJEKT ANSEHEN KUNST AM BAU KUNST AM BAU
Journal der eigenen Sicht
Gedanken über Licht, Farbe, Reisen und die Entstehung meiner Arbeiten.
Journal der eigenen Sicht – André WagnerIm Journal schreibe ich über die Entstehung meiner Arbeiten, über Reisen und Orte, die meinen Blick verändert haben. Es ist ein Raum für Gedanken über Licht, Farbe, Verantwortung und die Frage, welchen Wert Bilder in unserer Zeit besitzen.
Orte, die uns verändern
Warum wirken manche Orte auf uns stärker als andere?
In diesem Artikel reflektiert Fotokünstler André Wagner über Reisen, Wahrnehmung und die überraschende Idee der Astrocartography – eine Perspektive, die neue Fragen darüber eröffnet, warum bestimmte Landschaften unsere Kreativität und unseren Blick auf die Welt verändern können.
Gedanken eines Fotokünstlers über Haltung, Verantwortung und die Kraft von Bildern
Kinder lernen nicht aus Regeln – sie lernen aus dem, was sie sehen.
Fotokünstler André Wagner über Vaterschaft, Haltung und die Kraft von Bildern.
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Warum sind Fotos Millionen wert? Entscheidend sind Vertrauen, Verknappung und der Wunsch, ein Bild nicht nur zu sehen, sondern zu besitzen.
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